01 Апр Рецензия на спектакль «Ангелы не плачут» (А.Котляр)

Пьеса А.Котляр  «Ангелы не плачут».

Могилевский областной театр драмы и комедии им.В.И.Дунина-Марцинкевича (г.Бобруйск).

Премьера: 4 ноября 2022г.

Режиссура и сценография —  Дмитрий Нуянзин.

Рецензия Шитько Натальи Михайловны, студентки 3 курса Белорусского государственного университета культуры и искусства  (факультет  художественной культуры, кафедра театрального творчества).

Возможно ли невозможное?

Кому интересна жизнь маленького человека, незаметного для общества, особенно если это некая алкоголичка неопределенного возраста, одинокая Нюрка?  В наше время – никому и дела нет: только брезгливо поморщатся, когда взгляд зацепит такого персонажа на улице…  Но именно ее судьбу выбрали для эксперимента Ангел Света и Ангел Тьмы, появившись в ее квартире незадолго до ее прихода. Удастся ли их попытка свершить невозможное – исправить судьбу Анны Владимировны Бруновой, переместив ее в прошлое, в тот судьбоносный день ее 20-летия?

С такой интриги начинается спектакль «Ангелы не плачут» по одноименной пьесе Аси Котляр. На просторах интернета можно увидеть информацию о множестве ее сценических воплощений, и это говорит только о том, что тема, затронутая в ней актуальна и интересна как режиссерам, так и зрителям. Ведь каждому из нас приходится выбирать свой (в надежде, что он лучший!) жизненный путь из множества тропинок, но 1-2 неверных шага не в том направлении могут привести к необратимым катастрофическим последствиям.

Новая постановка пьесы от лица Дмитрия Нуянзина[1] стала ярким событием на бобруйской сцене. В заявленном как фантасмагория, в спектакле Нуянзина смешались мистика и реальность, безысходность и надежда, равнодушие и горячее участие, а также смешное, лиричное и драматичное. Спектакль заставляет проникнуться  судьбами  героинь, но это героини одной личности с разницей в 30 лет.

Конфликтное противостояние задается с момента «прилёта» в квартиру Нюрки двух ангелов – Света и Тьмы. В их диалоге мы узнаем, что именно Ангел Света по-настоящему заинтересован в возможном исправлении судьбы «пропащей» Нюрки.  Ангел Тьмы в это не верит и только на спор соглашается понаблюдать за происходящим.

Роли ангелов играют мужчины, и оба одеты в современные мужские костюмы (крылья «отбрасываются» сразу после их появления на сцене – в квартире Нюрки). Но именно детали в решении внешнего вида подчеркивают их внутреннюю конфронтацию. Ангел Света в своем белоснежном костюме и с приглаженными забеленными волосами  больше воспринимаем зрителем как персонаж неземного происхождения. Второй же, «падший с небес», Ангел Тьмы далек от утонченного ангельского образа многим: и пиджаком с засученными рукавами, и небрежно надетым галстуком, превращенным на шее в свой легкий намек, и растрепанными волосами —  эдакий неформал людского общества, всем своим видом бросающий вызов. Но Ангел Тьмы не просто наблюдает за разворачивающимися событиями — он цинично насмехается над Нюркой и откровенно пророчит провал всей этой операции. Ангел Света пресекает его насмешки над Нюркой, сочувствует ей и верит в лучший исход не для спившейся «бабы» (по выражению Ангела Тьмы), а для несчастной женщины – Анны Владимировны Бруновой. В защиту ее настоящего имени режиссер позволяет Ангелу Света даже ударить своего компаньона (в пьесе этой ремарки нет). В итоге в этой паре ситуацию контролирует именно Ангел Света (равно как и добра, надежды, веры), что зрителем подсознательно считывается и одобряется.

В образе Нюрки, воплощенном опытной актрисой театра Натальей Кашпур, удачно сочетается и смешное, и бытовое, и трагическое. Комические моменты особенно хороши: например, когда Аня пытается стянуть Нюрку с дивана, а та, изо всех сил цепляясь за него, орёт строку из песни «Врагу не сдается наш гордый Варяг»; в момент объяснения «в чем заключается эйфория пития» (паришь прямо в Париж – курсивом выделено текстовое дополнение актером (режиссером); или  когда Нюрка объясняет Ане, «что такое мобильный телефон». В эти моменты, поначалу отталкивающая своим образом жизни, «выпивающая» женщина раскрывается зрителю как человек, не растерявший юмор и самоиронию, чем вызывает к себе симпатию.

Героиня Аня в пьесе встречается с Нюркой в день рождения – ей 20 лет. Позитивный персонаж. Девушка представляется зрителям доброй, мечтающей, любящей своих родителей несмотря на то, что те почти совсем спились. Режиссер и актриса (Юлия Евтушенко) подчеркивают все эти душевные качества героини через мягкость интонаций и действий (например, даже в те моменты, когда Аня пытается выгнать Нюрку из своей квартиры, она это делает с понятным возмущением, но без злой агрессии). Постепенно разговор двух героинь превращается в доверительный диалог, где они раскрывают душу друг другу с кульминацией в сцене узнавания Нюркой  себя в прошлом (и в будущем — Ани). Заключительная часть кульминационной сцены Нюрки с Аней — это разрывающие душу откровения фактически с самой собой, когда Нюрка признает свои ошибки и горько сожалеет о неправильно прожитой жизни. В порыве эмоциональных переживаний героиня снимает с головы парик, словно стягивая с себя все ненужное и наносное, и умирает от сердечного приступа. Эта трагическая сцена настолько искренне и правдиво сыграна Натальей Кашпур,  так щемяще трогательно и беззащитно выглядит ее героиня, что у многих зрителей вызвало слезы сочувствия.

Как будто вслед за эмоциями зрителей, раненой птицей кричит Аня, осознав, что Нюрка умерла: в этой кульминационной точке развития образа режиссер не обманывает зрителя в том, что Аня глубоко чувствующий и сопереживающий человек. Она как будто таким своим естеством заслуживает подарок от Ангелов – возможность переписать ход своей жизни.

Декорации решены достаточно лаконично. Действие происходит в основном в центре сцены – на диване. На полу везде разбросаны бутылки. Справа стоит шкаф–сервант, стилизованный под мебель советской поры, около которого с обеих сторон и пристраиваются наши наблюдатели – два ангела).  Диван явно старый, обивка обшарпана, верхняя дверца в серванте оторвана, и в этой неухоженной комнате со старой мебелью и беспорядком живет героиня как в настоящем, так и в своем прошлом. Стены решены в кричащем сине-красном цвете, что вселяет ощущение дисгармонии и тревоги. Свет на протяжении спектакля выдержан ровно, но в ключевые мистические моменты — появление ангелов, свершение небесных деяний перемещения во времени – он резко то гаснет, то вспыхивает в сопровождении громовых раскатов.

Надо отметить, что спектакль не перегружен музыкальным сопровождением,  и это большой плюс, так как дает зрителю возможность сосредоточиться на смысловой части диалога героев на сцене. Глухой тревожный музыкальный фон подключается в узловые моменты развязки интриги, которую задали ангелы еще в начале спектакля: узнает или не узнает себя Нюрка в юности. Но именно на кульминации спектакля, когда Нюрка умирает, а Аня находит силы отказаться от своей первой рюмки, впервые полноценно звучит музыка (песня Ульяны Karakoz «Ангелы здесь больше не живут»). Пронзительно красивая и полная драматизма мелодия песни одновременно накладывается на сочувствие трагической судьбе несчастной Нюры и облегчение от правильного выбора жизненной позиции юной героини Ани. Все это в комплексе способно вызвать у зрителя катарсические эмоции.

И все же, что является в этой истории мистикой, а что — реальностью? Реальностью становится как раз участие в чужой жизни ангелов, а не людей, и вернуться через воспоминания сквозь десятилетия к самим себе тоже возможно. И без участия ангелов! Пока человек жив – никогда не поздно поменять свою жизнь к лучшему! Можно сказать, Дмитрий Нуянзин нашел возможности, чтобы в этом спектакле найти баланс между мистикой и реальностью, неприглядной действительностью и юмористической самоиронией. Спектакль получился цельным, интересным и, самое главное, он находит эмоциональный отклик в душе зрителя.

[1] Дмитрий Анатольевич Нуянзин – главный режиссер Могилевского областного ­театра драмы и комедии им. В.И.Дунина-Марцинкевича с января 2023 года.