Как Новый год встретишь – так его и проведёшь!

Несмотря на все сложности нашей жизни, Новый год пришёл с дедом Морозом, Снегурочкой и приятными сюрпризами. Наш театр, несомненно, приготовил для всех маленьких и не только бобруйчан новогодние сюрпризы. В ёлочном зале всех ждёт традиционная встреча с дедом Морозом и Снегурочкой, с яркими ёлочными огнями, хороводами, песнями и…сказочными персонажами. У ёлки всех встретят сказочная Фея, Белоснежка, любимый персонаж сказок – Медведь, все они собираются встречать Новый год, ждут деда Мороза и Снегурочку, но, как это обычно бывает, возникают препятствия, на этот раз это Соловей-Разбойник. И вот уже появляется вероятность того, что праздник может не состояться, тут и нужна будет помощь всех детей, которые пришли к ёлке, тогда всё закончится хорошо.

И главный подарок — спектакль на сцене. Это будет сказка о том, как Маша- персонаж всеми любимого мультфильма, собирается поздравить своего друга Медведя из того же мультика, с Новым годом, но не застаёт его в берлоге. Прибегая к помощи разных сказок для поздравления, Маша, конечно же, всё перепутает – все сказки, всех героев. Но это внесёт не только неразбериху, но и веселье, смех и праздничное настроение. Так что, дорогие маленькие и большие бобруйчане, приходите к нам и радуйтесь от души!

ЗА ТАИНСТВЕННЫМ ОЧАГОМ

Премьерный спектакль состоялся 24 декабря в 18:00 в УК «Могилевский областной театр  драмы и комедии имени В.И. Дунина-Марцинкевича». 

Спектакль по мотивам сказки А.Н.Толстого

Феерическая премьера с оркестром чудес «КРЕКС, ФЕКС, ПЕКС», детским хоровым коллективом «Искорки», вокально-хоровым ансамблем «Блеск» и совместной игрой маленьких артистов образцового театрального коллектива «На Бис!» с профессиональными актерами большой сцены театра.

Спектакль полон сюрпризов и неожиданностей, которые не раз удивят и развеселят. В любом возрасте человека интересует и притягивает к себе всё таинственное и неизведанное. История спектакля начинается в сказочном городке Тарабань. Жизнь горожан изо дня в день идёт своим чередом, и вот, ранним солнечным утром с музыкой, танцами и песнями в город врывается музыкальный театр. С этого момента жизнь переворачивается «с ног на голову». Всех героев сказки объединяет одна цель – найти волшебную дверь за таинственным очагом, где все обретут счастье.

Над спектаклем работали:

Музыка: Народный  Артист  РСФСР  Станислав  Горковенко
Автор пьесы: Юрий Жигульский
Автор инсценировки: Алеся Манько

Режиссёр-постановщик: Алеся Манько

Художник-постановщик: Игорь Бурак
Художник по костюмам: Тамара Самсончик
Художник по гриму: Юлия Кулевцова

Хореограф-постановщик: Наталия Бондаренко
Музыкальный руководитель, аранжировка для оркестра и хора: Людмила Зайковская
Учитель по вокалу, дирижёр: Алёна Селюченко

Оркестр:

Дирижёр: Алёна Селюченко

Клавишные: Елена Феллер

Бас-гитара: Марина Емельянова

Скрипка: Наталья Казека

Альт: Наталья Кубасова

Баян: Дарья Руденок

Труба: Сергей Кубасов

Флейта: Евгений Монит

Балалайка: Ольга Петрушенко

Ударные: Виталий Савко

Домра  малая: Татьяна Чеботарёва

Домра  малая : Ирина Чубарева

Домра  малая : Людмила Зайковская

Домра  альт: Наталья Набздорова

Домра  альт: Ольга Аврамчик

Возрастная категория: для детей(0+) и взрослых

Продолжительность спектакля: 1 час 30мин

Исполнители: совместный проект учащихся театрального,  хорового отделений, учителей  ГУО «Детская школа искусств №1 им. Е.К. Тикоцкого г. Бобруйска» и актеров УК «Могилевский областной  театр драмы и комедии имени  В.И. Дунина-Марцинкевича»

Премьера комедии «Самоубийца»

13 и 14 ноября в 18:00 состоялась премьера «Самоубийца»

Режиссёр-постановщик — Игорь Бурак

Художник-постановщик — Алексей Мисевич

Художник по костюмам — Надежда Кручинина

Музыкальное оформление — Александр Петруша

Ассистент режиссёра — Лилия Сычевская, Надежда Кручинина

Эту пьесу, написанную в 1928-ом году, в своё время назвали клеветнической и антисоветской, несмотря на защиту самого Станиславского её категорически запретили ставить на сцене. При жизни Эрдмана (умер в 1970-ом) она не была поставлена и даже к печати не допущена цензурой. В 1982- ом В.Плучек в театре Сатиры в Москве выпустил спектакль, который очень скоро был запрещён цензурой, только в 1986-ом «Самоубийцу» смогли возобновить. Что ж такое «страшное» происходит в пьесе?

Место дествия – Москва, 1920-ый, коммуналка. В одной из комнат живёт семья глава которой Подсекальников, безработный, что повергает его в бесконечную депрессию. И тут вдруг ночью ему захотелось есть. С этого начинаются замечательные на грани фантастики события, в которые включаются жена, тёща, соседи по коммуналке, ливерная колбаса, запертая в туалет дверь, пистолет, который можно выменять на бритву, записка «В смерти моей прошу никого не винить», и множество знакомых, которым на руку самоубийство нашего героя. За счёт смерти его они собираются решить свои проблемы и каждый уговаривает  Подсекальникова застрелиться в его пользу. Устраивается пышное прощание с песнями, танцами, цыганами, все живут в ожидании смерти Подсекальникова в надежде, что она произойдёт в их пользу.  Насмеявшись вдоволь над несколько неправдоподобной ситуацией, поневоле находишь какие-то параллели с современностью, но можно ли считать их страшными?

 

Два актера театра были награждены на торжественном мероприятии

ко Дню работников культуры

9 октября состоялось торжественное мероприятие, посвященное Дню работников культуры!

По традиции перед профессиональным праздником лучших отметили наградами.

Заслуженный артист Республики Беларусь Александр Парфенович награжден почетной грамотой Совета Министров Республики Беларусь!

Ольга Матвеева награждена нагрудным знаком «За ўклад у развіццё культуры Беларусі»

Торжество состоялось в столичном Театре-студии киноактера.

C Днём работников культуры!

Дорогие друзья!

Примите самые искренние поздравления с праздником – Днём работников культуры!

Этот праздник объединяет всех, кто не мыслит жизни без музыки, театра и живописи, музеев и библиотек, песен и танцев, кто сохраняет и развивает наше культурное наследие.

Выражаем работникам культуры слова благодарности за плодотворный и нужный людям труд, любовь к прекрасному и стремление привить эту любовь другим.

Примите пожелания крепкого здоровья, вдохновения, неисчерпаемой энергии, творческого поиска и новых достижений!

Премьера сказки «Инспектор Светофор и Головастый Космоглот»

26 сентября в 12:00 и 13:30 состоялась премьера музыкальной сказки «Инспектор Светофор и Головастый Космоглот»!

Это замечательная весёлая сказка для маленьких зрителей про правила безопасности на дороге. Конечно же, главный герой в ней – инспектор Светофоров!

А произошло такое событие: на землю прилетел Головастый Космоглот – любитель нарушать в космосе правила езды на звездолёте. Его любимые слова:

«…Я противник правил строгих,

Все их – к чёрту на рога!

Разлетайтесь прочь с дороги,

Если жизнь вам дорога!»

Попав к нам, он обрадовался, что тут можно ездить, как ему захочется. Но! Инспектор Светофоров сумел довольно быстро научить Космоглота правилам поведения, потому что «правила дорожные не такие сложные», а дорога постоянно говорит и с шофёром и с прохожими, для этого у неё припасены знаки, которые просто надо знать. Вот так ненавязчиво, в игровой форме, с весёлыми песенками, движениями  по ходу сказки наши маленькие зрители вместе с Головастым Космоглотом запоминают основные дорожные знаки и правила поведения на дороге.

Автор: О.Емельянова

Режиссёр-постановщик: Татьяна Дорогобед

26 СЕНТЯБРЯ «ЦИРК ВЕНЦЕВ» ПОКАЗАЛ АТТРАКЦИОН «МОРСКАЯ ОДИССЕЯ»

 

С Днем Независимости Республики Беларусь!

Дорогие друзья!
Примите искренние поздравления с Днем Независимости Республики Беларусь!

День Независимости — это праздник всех, кому дороги и понятны наши общие ценности: гордость за страну, желание трудиться для ее процветания, любовь к своей земле, семье, родным.

В этот светлый и радостный день желаем Вам крепкого здоровья, большого семейного счастья, мира, взаимопонимания, согласия и благополучия! Пусть каждый день Вашей жизни будет наполнен радостью, теплом, успехами и новыми достижениями!

Сегодня в 18:00 состоится онлайн-показ спектакля «Вечар» по пьесе Алексея Дударева.
Ссылка будет доступна до 4 июля.

С Днём города!

Дорогие бобруйчане и гости нашего города!
Уважаемые ветераны Великой Отечественной войны!
29 июня – особая, знаменательная дата для каждого жителя Бобруйска. В этот день наш город был освобожден от немецко-фашистских захватчиков.

Несомненно, этот город — самый лучший город на Земле, это место для каждого из нас значит что-то важное, кто-то здесь родился и провел счастливые годы детства, кто-то − встретил свою первую любовь, кто-кто − добился своей первой победы, кто-то − осуществил свою первую заветную мечту.

Друзья, мы всех поздравляем с Днем нашего города и желаем мирного неба над головой, светлого блага, добра, взаимоуважения и чудесных возможностей роста и развития.

Поздравляет с праздником артист театра Александр Тихонов!

Поздравляет с наступающим праздником артистка театра Жанета Зарембо! 28.06.2020г.

Поздравляет с наступающим праздником артистка театра Ольга Матвеева! 27.06.2020г.

 

Мы помним!

Память об этой Великой Победе будет вечно передаваться из поколения в поколение.
Мы помним!
Артисты театра в память о военных днях!

75 лет Великой Победы!

9 Мая — не только прекрасный весенний день, но и незабываемая, памятная дата — День Победы. Совсем мало осталось тех, кто имеет непосредственное отношение к этому празднику, кому лично мы должны сейчас поклониться в ноги и поблагодарить за мирное небо над нашими головами. Пожелаем же ветеранам здоровья и долголетия и пообещаем, что сделаем всё, чтобы наши дети никогда не узнали, что такое война. И мы приложим все усилия, чтобы сохранить память о тех, кто долгими верстами шел к этой победе.

В этот праздник наш театр поблагодарил и поздравил Лызо Анастасию Андреевну!
На последней фотографии ее дочь Людмила Владимировна.

ГАСТРОЛИ! БАЛЕТ «СПЯЩАЯ КРАСАВИЦА»

20 марта в 18:00 состоялись гастроли Заслуженного коллектива Республики Беларусь Белорусский государственный академический музыкальный театр с балетом в двух действиях «Спящая красавица» 0+

Балет «Спящая красавица» был написан П.И. Чайковским в 1889 году на основе одноименной сказки Ш. Перро. Идею создания этого балета предложил директор императорских театров И.А. Всеволожский, который вместе с балетмейстером М. Петипа сочинил либретто будущего спектакля. В основе сюжета – борьба сил добра и зла, олицетворенных двумя персонажами феей Сирени и феей Карабос, в нем воспевается торжество света, любви и красоты.

Балет «Спящая красавица» стал настоящим шедевром хореографического искусства, его различные сценические версии идут во многих театрах всего мира.

КОНЦЕРТ «ЮБИЛЕЙ СОБИРАЕТ ДРУЗЕЙ»

18 марта 2020 года в 18.00 в учреждении культуры «Могилевский областной театр драмы и комедии им. В.И.Дунина-Марцинкевича (г.Бобруйск)» состоялся юбилейный концерт народного ансамбля народных инструментов «Гротеск» детской школы искусств №2 им. В.В.Оловникова.

 

Ансамбль «Гротеск» (руководитель Ефимук Александр Иванович) — лауреат республиканских и международных конкурсов и фестивалей, участник  городских концертов и праздничных мероприятий.  Коллектив талантливых музыкантов-педагогов уже завоевал любовь и признание среди  учеников и коллег школы. В этом году ансамбль отметит 30-летие творческой деятельности яркой и интересной концертной программой, в которой прозвучат  произведения на любой вкус.

 

В юбилейном концерте также приняли участие творческие коллективы школы:

-народный камерный ансамбль «Ретро» (руководитель Булгакова Галина Петровна),

-народный вокальный ансамбль «Гармония» (руководитель Климович Анна Викторовна),

-народный эстрадный ансамбль «Диксиленд» (руководитель Гиршин Евгений Борисович),

-ансамбль «MUSIC KVATRO» (руководитель Наркевич Валерий Михайлович).

ПРЕМЬЕРА «Восемь любящих женщин»

Известный французский писатель, драматург, режиссёр, сценарист и актёр Робер Тома (1927-1989) в своё время написал несколько пьес, которые были переведены и поставлены в театрах во всём мире. Среди них самые известные «Ловушка для одинокого мужчины» и «Восемь любящих женщин». Обе эти пьесы уже были поставлены в нашем театре больше 20 лет назад, но интригующий комедийный детектив «Восемь любящих женщин» можно показывать любому зрителю и во все времена. Чего стоит один только сюжет: под Рождество в старинном особняке собирается вся семья, внешне всё выглядит  трогательно и мило.  Единственный мужчина, живущий в этом доме, глава семьи найден в своей комнате с ножом в спине! Телефонные провода, как и провода зажигания в машине, перерезаны, ворота занесло разыгравшейся метелью, до ближайшего населённого пункта очень далеко, сообщить в полицию о случившемся невозможно, чужих в доме не было и нет никого, значит… убийца кто-то из присутствующих! И восемь «любящих» женщин берутся за расследование сами. О, какие тайны открываются в процессе этого «расследования», какие пикантные ситуации возникают по ходу! Ну а финал окажется совершенно неожиданным!

Премьера спектакля состоялась 14 марта.

Повторный показ спектакля состоялся 15 марта!

 

ГАСТРОЛИ! «Бурная жизнь Лазика Ройтшванеца»

Гомельский государственный театр кукол

12 марта в 18:00 состоялось трагикомическое приключение портного из Гомеля в 2-х действиях «Бурная жизнь Лазика Ройтшванеца» Гомельского государственного театра кукол.

Один из самых знаменитых романов Эренбурга «Бурная жизнь Лазика Ройтшванеца» был им написан в 1927 году, издан в Париже в издательстве «Петрополис» в 1928 году. А вот в СССР с изданием возникли проблемы. Эренбург писал: «С моим “Лазиком” дела плохи. Тихонов пишет, что Главлит не одобряет. Попробую еще прибегнуть к героическим мерам». Но не помогло – в СССР роман был издан только в 1989 году.

Современная аннотация к роману изысканно излагает: «Гомельский портной Лазик Ройтшванец – “еврейский Швейк”, как его окрестили критики, пожалуй, один из самых выразительных героев Ильи Эренбурга. Трогательная, мудрая, ироничная книга, написанная настоящим мастером, герой которой “мужеский портной из самого обыкновенного Гомеля” воплощает в себе задорную и колючую мудрость Йозефа Швейка и пряную, ветхозаветную – бабелевских ребе Арье Лейба и ребе Мотэле. У Лазика, величайшего знатока хасидских легенд, для любой, даже самой отчаянной, жизненной ситуации всегда готова соответствующая притча».

В спектакле Гомельского государственного театра кукол, который был специально поставлен к 875-летию города Гомеля, зрителю предстоит познакомиться с Лазиком, совершить вместе с ним путешествие по разным городам и странам, и узнать: найдет ли Лазик свою любовь, свое еврейское счастье и маленький кусочек хлеба?…

 ГАСТРОЛИ! «ЧТО ТВОРЯТ МУЖЧИНЫ»

8 марта в 18:00 состоялась убойная комедия

«ЧТО ТВОРЯТ МУЖЧИНЫ»

Действие пьесы разворачивается в революционном Петрограде в 1920 году, прямо на сцене театра. Через неделю премьера, но написанная автором пьеса никак не принимается новым редактором, который ничего не понимает в театре!

Этот бывший моряк и видит театр по-своему. Он убеждён, что в пьесе не хватает огонька и революционного духа. Но вот парадокс, чем больше своих поправок вносит редактор, тем смешнее и смешнее становится история.

Время идёт. День премьеры неумолимо приближается, а разрешения на постановку всё нет и нет.

Постановка полна яркими актерскими превращениями и герои делают это так искромётно, с тонким юмором и иронией, что вместе с ними вам будет весело, грустно и смешно, и… наконец вы узнаете чего же все таки они хотят, эти мужчины!

 

ПРЕМЬЕРА! «Старая зайчиха»

Сюжет пьесы с детским названием несколько абсурдный. Они были юными безумно влюблёнными мужем и женой. После окончания театрального училища свою артистическую карьеру они начинали в периферийном Шадринском городском драматическом театре, где Она играла Старую Зайчиху, а Он Зайку-Зазнайку. Потом был театр в Семипалатинске, Бийске, Кургане… Случилось так, что они расстались. И вот через 30 лет в каком-то далёком северном городке в захолустном гостиничном номере они «неожиданно» встречаются снова. Она живёт в Москве, работает в гастрольном объединении, халтурит тамадой на свадьбах и других торжествах. В этом забытом богом месте оказалась, заключив выгодный контракт – должна изобразить в концерте для местных жителей знаменитую африканскую певицу, для чего придётся намазаться чёрным гримом. Он прозябает в захолустном ДК этого городка, руководя драмкружком и заодно работая осветителем и звукарём. Вот Он и устроил эту, якобы, случайную встречу. Для чего Ему надо было увидеть Её? Было ли это прощанием, покаянием,  попыткой вернуть прошлое или желанием убедиться, что жизнь прожита зря, когда и вспомнить не о чём кроме ролей, сыгранных когда-то детских сказках?

Премьера спектакля состоялась 6 марта

«Доктор Айболит»

А.Горбунов, по сказкам К.Чуковского

Режиссер-постановщик – Сергей Карбовский
Художник-постановщик – Максим Волошко
Композитор – Евгений Гиршин
Балетмейстер – Маргарита Папруга
Продолжительность – 65 мин.
Для детей 5-12 лет

«Добрый доктор Айболит, он под деревом сидит…» — всем известная фраза из сказки про доктора. А вот нашему Айболиту некогда сидеть, он все время в делах, в заботах, что даже своих домашних зверей начинает путать с пациентами. Но история наша не только о докторе, но и его племяннице Варваре, о Робинзоне, о пирате Бармалее и о том, как доставая необходимый волшебный Апельангобуз, все герои сказки стали добрее, мудрее и дружнее. Добрая, красивая история об отваге, мужестве и находчивости, что выручают героев в трудную минуту.

«Таинственный Гиппопотам»

музыкальная сказка

В. Лифшиц, И. Кичанова

Режиссер – Лариса Бархатова;
Художник-постановщик – Валерий Новаковский;
Для детей от 5 до 9 лет.
Продолжительность 1 час.
Премьера — июнь 2003 года.

Маленький Львенок очень хочет найти себе друга. Мудрый Жираф подсказывает, как это сделать, говоря, что искать надо Гиппопотама. Львенок отправляется на поиски, но не один, а со своим приятелем Бегемотиком, с которым видится каждый день. В этом путешествии, попадая в разные ситуации и встречаясь с разными зверями, Львенок понимает, что настоящий друг тот, кто всегда придет на помощь, с кем можно поделиться и мыслями, и радостью, и с кем не страшно бороться даже с Крокодилом.

«Лондон» 16+

история одного необычного возвращения

М.Досько

Режиссер – постановщик – Елена Силутина (Минск);
Художник – постановщик – Елена Силутина;
Фотоматериалы в спектакле – Максим Досько;
Музыкальное оформление – Елена Силутина и Максим Досько;
Фотограф — Дмитрий Мякин;
В спектакле заняты артисты: А.Косинский, В.Санотенко, М.Агейкина, Д.Шаршина, Ю.Кисакова.
Продолжительность спектакля 1 час 15 минут.
Премьера — май 2016 года.
Присутствует ненормативная лексика

 

История основана на реальных событиях. Сантехник местного ЖРЭУ Гена к своим 34 годам успел пройти огонь и воду: жениться по залету, родить сына и развестись, отсидеть в тюрьме, перестать пить и стать незаменимым на работе. Но жизнь Гены на этом не успокаивается и подбрасывает ему новое испытание – увлекшись еще в тюрьме соломоплетением, Гена неожиданно получает международное признание и втайне едет в британскую столицу на конкурс народного творчества. Вернется ли Гена назад или останется в Англии?..

«Черная волшебница»

эстрадно-драматический эксперимент

По мотивам пьесы Е.Булавы.
Интерпретация П.Ходжаева, М.Сохаря

Режиссер-постановщик – Павел Ходжаев
Художник-постановщик – Павел Ходжаев
Музыка – Александр Косинский
Музыкальное и пластическое оформление – Павел Ходжаев
Художественный руководитель постановки – Максим Сохарь
В спектакле использованы стихи Марии Дорогобед
Заняты артисты: М.Дорогобед, Д.Шаршина.
Премьера — 2015 года

«Поразительно, как случайное вдруг становится судьбоносным. Вот однажды тебе встречается путешествующий Апостол. И берет тебя крепко за руку и уводит гулять на пирс … И ты просишь его на «бис».

«Шум за сценой»

комедия положений в 2-х действиях

М.Фрейн

Режиссура и сценография – Татьяна Дорогобед;
В спектакле заняты артисты: А. Агейкина, Т. Дорогобед, П. Ходжаев, Ю. Евтушенко, И. Бурак, О.Гурина, Н. Будник, В.Бабинич, К.Лебедев, С.Василенко, М.Агейкина, М.Дорогобед, В.Санотенко, А.Тихонов.
Продолжительность спектакля – 2 часа 40 минут.
Премьера — ноябрь 2016 года.

 

«…Страсть, талант, вдохновение;
Интриги, склоки, сплетни;
Любовь, потрясение, эмоция;
Цветы, аплодисменты, автографы. Взлеты и падения , удачи и провалы;
Комедия, трагедия, фарс…
Аплодисменты, аплодисменты, аплодисменты…
Все это ТЕАТР! Его лицо и изнанка…»

«Дом, где все кувырком»

комедия в 2-х действиях

А.Портес

Режиссер-постановщик – Наталья Кашпур;
Художник – Наталья Толок;
Балетмейстер – Ольга Сьянова;
Музыкальное оформление – Александр Петруша;
Фотограф — Дмитрий Мякин;

В спектакле заняты артисты: А. Дворянников, А. Грахова, Ж. Зарембо, О. Матвеева, П. Микулик, В. Бабинич, С. Бобровник, з.а. РБ А. Парфенович, Н.Герасименя, В.Санотенко, Н.Кашпур.

Продолжительность спектакля — 2 ч. 20 мин.
Премьера — март 2014 года.

Недоразумения в доме сеньора Сотильо начались после появления в нем служанки Пуры, приехавшей в город найти жениха. А когда вмешалась из лучших побуждений соседка Мария, сочинительница детективных романов, все окончательно пошло кувырком. И вот уже никто не понимает, кто чей жених, кто к кому приехал и кто кому любовник!

«Лес»

комедия в 2-х действиях

Александр Николаевич Островский

Режиссер-постановщик – Заслуженный деятель искусств Украины
Сергей Чулков;
Сценография – Петр Анащенко;
Музыкальное оформление – Александр Петруша;
Фотограф — Дмитрий Мякин;
В спектакле заняты актеры: А.Грахова, з.а. РБ А.Парфенович, И. Бурак, В.Лебедева, Н.Герасименя, П.Микулик, Ж.Зарембо, А.Дворянников, Л.Кучко, С.Бобровник, П.Ходжаев.
Продолжительность спектакля — 2 часа 20 мин.
Премьера — май 2013 года.

 

Все хотят быть счастливыми! И всем всегда чего-то не хватает для счастья. Стареющей помещице Гурмыжской необходимо состояние влюбленности. Недоучившемуся гимназисту Буланову – власть и покровительство. Плутоватому купцу Восмибратову – любыми способами оказываться в барыше. Ключнице Улите – вернуть хоть ненадолго разгульную, как в молодости, жизнь. Слуге Карпу – сохранить имение. Молодым влюбленным хочется иметь возможность соединиться. А двум бродячим актерам, Счастливцеву и Несчастливцеву, не хватает…молодой талантливой актрисы, чтобы создать свою труппу. В поисках счастья все блукают по жизни, как по лесу, пути их пересекаются, интересы тоже. И всем катастрофически не хватает…денег. Так можно ли быть счастливым без денег? Или для этого обязательно надо чем-то торговать, как Гурмыжская лесом?

«На перепутье двух дорог»

Наталья Голубева

К 625-летию города Бобруйска и
к 200-летию Бобруйской крепости

историческая драма

Режиссер-постановщик – Сергей Карбовский;
Художник-постановщик – Петр Анащенко;
Музыкальное оформление – Сергей Карбовский;
Балетмейстер – Маргарита Папруга;
Ассистент режиссера — Надежда Кручинина;
Фотограф — Дмитрий Мякин;
В спектакле звучит музыка Моцарта, Генделя, Огинского и романс на стихи Дениса Давыдова.

В спектакле заняты актеры: Д.Шаршина, В.Санотенко, Ю.Евтушенко, И.Бурак, з.а. РБ А.Парфенович, П.Микулик, П.Ходжаев, Ж.Зарембо, С.Бобровник, А.Гришкевич, Ю.Кисакова.
В массовых сценах задействованы артисты театра.
Продолжительность спектакля – 1 час 40 мин.
Премьера — июнь 2012 года.

В тревожное время ожидания начала войны с Наполеоном по высочайшему повелению Александра I в Бобруйске в 1810 году начинается строительство крепости. Это событие ворвалось в жизнь города и судьбы многих людей и поставило их перед выбором. Молодая шляхтенка Ванда, влюбленная в Леха, знакомится с русским офицером, инженером, приехавшим строить крепость. И вот она уже в сомнении: выбрать Леха или Маркова? Лех мучительно решает вопрос: остаться с Вандой или уйти в добровольческие отряды Наполеона, чтобы бороться против России за возрождение Великого Княжества Литовского? Марков на перепутье: отдаться своему чувству к Ванде и остаться в этом чужом краю или вернуться к привычной жизни в Петербурге? Да и вся Беларусь в очередной раз перед выбором пути борьбы за свою независимость. А с 11 на 12 июня 1812 года Наполеон пересек Неман, и наших героев ждали впереди великие испытания.

«Семейный портрет с посторонним»

С. Лобозеров

комедия в 2-х действиях

Режиссер-постановщик – Сергей Полещенков;
Художник-постановщик – Петр Ивахов;
Фотограф — Дмитрий Мякин;
В спектакле заняты артисты: Г.Агейкина, В.Бабинич, А.Дворянников, Н.Кашпур, Л.Покревская, К.Лебедев.
Продолжительность спектакля 1 час. 55 минут.
Премьера — 1999 год.

 

В дом Тимофея на постой заведующий деревенским клубом Михаил приводит художника из города Виктора. Видя внимание дочери Тимофея Таньки, которая ему нравится, к приезжему, Михаил выдает Виктора за только что выпущенного из сумасшедшего дома пациента, а Виктору говорит, что хозяева дома ненормальные, периодически подлечивающиеся в психушке. Вот в такой обстановке и разворачивается действие.

ГАСТРОЛИ! ТЕАТР ОДЕССКОГО РАЗЛИВА «ЛАНЖЕРОНЪ» (г. Харьков, Украина) ДОПОЛНИТЕЛЬНЫЙ ПОКАЗ СПЕКТАКЛЯ «МОНЯ»

На малой сцене театра с 27 по 29 февраля состоялись спектакли театра одесского разлива «Ланжеронъ» из города Харькова.

27 февраля в 18:00 состоялся спектакль этюд по пьесе Николая Коляды из цикла «Кренделя» — «Нежность».

Она – Галина Панибратец

Он — Заслуженный артист Украины Виталий Бондарев

Режиссер — Галина Панибратец

Возрастное ограничение! 18+

Электричка до станции НЕЖНОСТЬ!

Нежность. Что это такое? Она есть вообще? Или её нет? А почему нет? А когда она есть? А зачем она? За ответами на эти вопросы отправляйтесь на пригородной электричке вместе с героями спектакля «НЕЖНОСТЬ!!!»

Случайная встреча в электричке двух бывших одноклассников. Она мечтательница, он — приземлённый жизнью мужик.

Она – едет в сад, где в погребе хранит тетрадку со стихами «про нежность». И Он, и Она очень изменились с тех пор, как виделись последний раз, постарели. Но Она с детских лет всё мечтает и мечтает о Принце на белом коне. Она мечтает о нежности, под которой она подразумевает, вероятно, так много: и верность, и красивую любовь, и честность, и открытость и многое-многое другое. А Ему – смешны её слова, для него мир, прежде всего, материален. И потому эта встреча двух бывших влюбленных заканчивается невесело…

Мы заперлись в кругу собственных убеждений и страхов, и всё тяжелее принимать действительность. Окружающая действительность подавливает человека, и мы приспосабливаемся, приспосабливаемся и теряем. Теряем важное, ценное, самое главное в жизни.

Спектакль этюд в одном действии по пьесе Николая Коляды из цикла «Кренделя» в одной электричке с театром «ЛанжеронЪ» в поисках счастья и познания человеческой сущности!

 

28 февраля в 18:00 и 29 февраля в 18:00 и 19:30 состоялась трагикомедия по книге Эфраима Севелы «Моня Цацкес — знаменосец» — «Моня». 

Моня — Заслуженный артист Украины Виталий Бондарев

Режиссер — Галина Панибратец

Возрастное ограничение! 18+

 

Главный герой Моня Цацкес – парикмахер, поразительный персонаж еврейской национальности, со всеми присущими этому навыками и умениями, изобретательности его ума позавидует даже другой такой же еврей!

Здесь плачешь от боли и смеешься до слез. Монины истории и эпизоды порой на грани фола, но очень яркие; гомерически смешные, нелепые, но вполне возможные, чего у нас только не происходит; грустные, потому что идет война.

Этот спектакль наполнен таким душевным светом, что хочется и плакать, и смеяться одновременно. Жизнелюбие — как маленький росток на тонкой ножке, среди пылающих зарниц и громыхающей кононады артиллерийских залпов…

Жизнелюбие, человеколюбие, мечта о мирной жизни — только это, подчас, и помогало выстоять. Только это и должно быть основой человеческих взаимоотношений, основой самого его — человеческого существования. Но не всегда оно так. Бок о бок сосуществуют ужасы войны и маленькие радости существования, бытия, присутствия в этом мире.

По доброму, душевно о самом страшном.

ПРЕМЬЕРА! «Дежа вю»

21 февраля в 18:00 состоялась премьера спектакля «Дежа вю». Смешная женщина Катя живёт в небольшой белорусской деревеньке, бегает каждую неделю на танцы в близлежащий санаторий, пишет нелепые стихи, в которых есть такие красивые слова, как дежа вю, что становится для неё символом чего-то недосягаемо прекрасного. Она поёт песни о чём-то несбыточном, рисует картинки с цветами, сердечками и лебедями, переживает за то, что загрязняется любимая Двина и всем на это наплевать, за то, что люди живут «без образа жизни», бесконечно ищет любовь, фотографирует всё вокруг на свой телефон и выкладывает фотографии в интернет, стремится выглядеть ярко и эффектно, как люди на экране и в модных журналах. Она не боится самовыражаться и стойко переносит насмешки над собой, потому что чувствует, и верит, что создана для чего-то большего, но вынуждена работать охранницей в ужасном вагончике без света и прочих комфортных условий существования.

Увидев в сети её творчество и фотографии, телевидение приезжает снять о ней комедийный документальный фильм. Но в процессе съёмок телевизионная группа начинает улавливать в Катиных словах, песнях и стихах важные мысли, и каждый находит в её образе что-то отдалённо напоминающее их самих. Их ирония и издёвки сменяются сочувствием и пониманием к простому маленькому человеку, который несмотря ни на что продолжает любить эту страшную жизнь, и верит в то, что когда-нибудь всё может измениться к лучшему.

Мужской хор «Всехсвятский»

11 февраля 2020 г. на сцене театра выступил Мужской хор «Всехсвятский» с сольным концертом «Зимние мотивы» в рамках Рождественского тура. В программе прозвучали: Рождественские песнопения, колядки, произведения белорусских композиторов и не только.

Уникальный певческий коллектив Беларуси, единственный мужской хор в стране, который дает сольные концерты и ведет активную гастрольную деятельность.
Хор является Лауреатом международных конкурсов и обладателем Гран-при (2019). Был основан в 2013 году в приходе в честь Всех Святых в г.Минске (настоятель – протоиерей Фёдор Повный).

Регент и солист хора Дмитрий Токмаков – лауреат международных конкурсов, магистр искусств, выпускник Санкт-Петербургской консерватории им. Н. А. Римского-Корсакова, в настоящее время старший преподаватель кафедры сольного пения в Академии Музыки.

За время своего существования хор побывал в таких странах, как Польша, Германия, Россия, Ватикан, Лихтенштейн. Много гастролирует хор и по Беларуси.

Встреча с этим уникальным коллективом это всегда что-то чистое, возвышенное. Из отзывов зрителей можно отметить, что после концерта выходишь абсолютно очищенным, одухотворённым, а во время выступления испытываешь неподдельное переживание, ликование и молитвословие. Хор отличает очень тонкое понимание исполняемого, точное донесение смысла и духа песнопений. Большая роль в этом замечательных солистов: Дмитрия Токмакова, Владислава Барткевича, Дмитрия Русакова, Романа Оглоблина и других.

В основу богослужебного репертуара коллектива легли различные песнопения и гармонизации Троице-Сергиевой лавры, труды известного регента Архимандрита Матфея (Мормыля), а так же хор исполняет авторские произведения, обработки и сочинения самого регента Дмитрия Токмакова.

Хор принимал участие в совместных проектах с Праздничным хором Свято-Елисаветинского монастыря Минска под управлением монахини Иулиании (Денисовой), с Праздничным хором Валаамского монастыря, известной сербской певицей Дивной Любоевич, солистом Большого театра России Михаилом Гужовым и др.

Коллектив нередко принимает участие в церковно-государственных мероприятиях, в том числе с участием президента А. Г. Лукашенко. Иногда его, с улыбкой, называют президентским хором.

В феврале 2019 года хор стал победителем XVIII Международного фестиваля православных песнопений «Коложский Благовест», ему было присуждено ГРАН-ПРИ конкурса, а регент Дмитрий Токмаков получил специальный приз «Лучший солист фестиваля».

Вечер поэзии «Бродский»‎

1 февраля состоялся вечер поэзии «Бродский»‎.

Произведения Бродского порой неоднозначны, противоречивы, но безусловно гениальны. В стихах великого поэта можно почувствовать и надлом, и не скрываемую иронию. Каждое произведение интригует сложными образами и требует глубокого анализа.

Благодаря уникальной подборке стихотворений спектакль стал эксклюзивным событием, раскрывающим всё новые и новые темы в неиссякаемом творчестве Иосифа Бродского.

Четвертый республиканский конкурс танцевального искусства M&DANCE 2020

25 января в городе Бобруйске прошёл четвертый республиканский конкурс танцевального искусства M&DANCE 2020.

Тень Гамлета

17 января состоялась премьера экспериментальной постановки Владлена Василенко «Тень Гамлета».

Каждый живущий, вероятно, хотя бы раз задавал себе вопрос: для чего я живу? И, конечно же, каждый находил свой ответ. Театральная сцена – место, где часто поднимается этот вопрос, мучительный, в какой-то степени.  Большинство людей слышали  слова из пьесы Шекспира «Как вам это понравится»:  «Весь мир – театр. В нём женщины, мужчины – все актёры. У них свои есть выходы, уходы. И каждый не одну играет роль», а на фронтоне театра «Глобус», в котором играл Шекспир, была надпись на латинском «Mundus universus exercet histrioniam», что означает – «Весь мир занимается лицедейством». Это слова римского писателя Гая Петрония, ставшие крылатым выражением. Вот и участники этого спектакля собрались вместе, чтобы поразмышлять над тем, какие роли мы играем в жизни и зачем. Вводит зрителей в действие, как ни странно, светильник, который вдруг тихонько заговорил с большим чувством юмора, что сразу привлекает и сосредотачивает наше  внимание, делает понятным происходящее пока почти в темноте. Возникает такая атмосфера, когда начинаешь реально воспринимать то, что  происходит дальше и у тебя постепенно возникает своё отношение к происходящему. Вот перед нами дерево, ветви, которого вырываются из ствола, вырастают, появляются листья, и этот процесс начинаешь переносить на человеческий уровень – так люди появляются с болью на свет, учатся всему, приносят «плоды» в разных областях жизни, переживают любовь, равнодушие, предательство, насилие и т.д. Но, как правило, выстаивают и продолжают своё жизненное восхождение, как деревья,  или угасание, когда сам человек становится разрушителем, а не создателем. И это уже выбор самого человека. Когда пришедшие на спектакль видят перед собой актёров, которые превращаются на их глазах то в светильник, то в дерево, то в пьяницу, то в наркомана, то в отчаявшегося или  просто  несчастливого человека,  они  невольно начинают видеть в них в какой-то степени себя,  близких или просто окружающих их людей, и сами собой в голове начинают рождаться мысли, которые, может быть, до этого и приходили к нам. Мы начинаем задумываться, а как же мы живём? Для чего вся наша суета, погоня за удовольствием, материальным благополучием, наша зависть, тоска, горечь? Искренни ли мы в этой жизни или просто разыгрываем жизненный спектакль, играя придуманные самими же роли?

В спектакле нет слов, потому что люди постепенно утратили их ценность утратили способность воспринимать слова. И то, что происходит перед нами без слов, впечатляет нас больше. А вот музыку люди ещё не разучились воспринимать, она воздействует на каком-то ином уровне на человека, и потому в спектакле так много воистину прекрасной музыки. Песня, которая зазвучит в финале, это как заключительный аккорд, заставляющий каждого вслушаться в себя самого.

«Снежная королева»

16 января в 18:00 состоялся совместный проект «Снежная королева» учреждения культуры «Могилевский областной театр драмы и комедии им.В.И.Дунина-Марцинкевича (г.Бобруйск)» и Государственного учреждения образования «Детская школа искусств №1 имени Е.К.Тикоцкого г.Бобруйска».

«Снежная королева» — мюзикл, в котором примут участие учащиеся музыкального и театрального отделений детской школы искусств №1 имени Е.К. Тикоцкого. Сценарий написан по мотивам произведения Г.Х. Андерсена «Снежная королева». Волшебная, зимняя сказка, которая пронизана музыкой, танцевальными номерами и искренней игрой молодых исполнителей.

«Согреем детские сердца 2019-2020»

14 января в 12:00 состоялся спектакль «Бременские музыканты» в рамках марафона «Согреем детские сердца 2019-2020» для детей, находящихся в социально-опасном положении, учащихся учреждений образования г.Бобруйска.

Концерт «Посвящение композитору»